藝術學院

Permanent URI for this communityhttp://rportal.lib.ntnu.edu.tw/handle/20.500.12235/4

國立臺灣師範大學藝術學院(以下簡稱本院)成立於民國71年8月(1982年8月),將原文學院美術學系、音樂學系,與工藝教育學系合併為藝術學院。87學年度,工藝教育學系(科技應用與人力發展學系)改隸科技學院,本院其後陸續增設設計研究所、民族音樂研究所、表演藝術研究所、藝術史研究所、視覺設計學系。96學年度,音樂學系、民族音樂研究所及表演藝術研究所合併改制為「音樂學院」,本院成為以視覺藝術創作、研究為主體之教育單位。101學年度將視覺設計學系學士班﹑工業教育學系學士班-室內設計組及設計研究所整併為設計學系,本院即由美術學系、設計學系及藝術史研究所等三大系所組成。

美術學系始創於民國36年,當時為本校前身「臺灣省立師範學院」所設置的三年制美勞圖畫專修科,民國37年擴編為藝術系,民國56年藝術系改隸於「國立臺灣師範大學」並更名為美術學系,為國內歷史最為悠久之高等美術學府,多位早期國畫或西畫大師皆任教於此;美術系館內有設備完善之德群畫廊、專業教室、豐富藏書之圖書室及歐洲進口大型石膏像及其他各項教學設備。

設計學系學士班課程以「多元化」之教學規劃,碩博士班課程為設計高度實務應用,以「創作導向」作為研究模式,導入管理、企劃、行銷、政策等高階設計整合性課程。空間設有整合與創新設計、圖像與設計心理、影音剪輯等各類實驗室,並附有多種高階新穎之設備。系級中心-「文化創藝產學中心」為提升本校文創產業的競爭優勢,提供美學經濟加值之專業服務。

藝術史研究所成立於97學年度,設有西方藝術史及東方藝術史等兩組專業,西方藝術史組課程,涵蓋十五至二十一世紀西方繪畫、建築與工藝等藝術;東方藝術史組,包含書畫與視覺文化、工藝與建築、亞洲藝術與交流、台灣藝術等四大領域。購置Gernot Prunner Library所藏豐富的圖書,及各類藝術圖書,為國內擁有最豐厚的亞洲藝術史以及西方近代藝術史研究圖書資源的學術機構之一。

各領域課程

科系 學士班 碩士班 博士班 在職專班
美術學系 -國畫組
-西畫組
-藝術產業學分學程
-國畫組
-西畫組
-美術教育與美術行政組
-美術理論組
-美術創作理論組
-水墨畫
-繪畫
-文物保存維護科技
-美術教育與美術行政暨管理組
-美術理論組(含新媒體科技藝術)
-藝術行政暨管理班
-美術創作班
-國畫組
-西畫組
設計學系 -視覺設計組
-產品設計組
-生態藝術與科普傳播學分學程
-室內設計學分學程
-視覺與媒體設計組
-產品與服務設計組
-不分組 -設計創作班
藝術史研究所 -東方藝術史組
-西方藝術史組

院級特色中心及展場

98年12月在教育部及校方支持補助下成立院級中心-「文物保存維護研究發展中心」,具有全國頂尖的現代化修復設備,置具完整功能之修復室與教學空間,培育本校優秀之文物修復與研究人才。為推展版畫藝術,103年10月本校廖修平講座教授捐贈成立院級「國際版畫中心」,提升臺灣版畫藝術在國際能見度及專業交流平台。 本校展覽場地包含美術系德群畫廊、設計系青田十六及本(107)年度成立之師大美術館,該館典藏本校3千餘件校友留校珍貴畫作,並具現代化設備,提供國際水準之藝文交流平台,亦期為未來本院學生實務學習與研究之場域。

師大藝術節 - 創”藝”氛圍 點亮師大生活圈

本院自1994年起舉辦一年一度師大藝術節,系列活動於3月底為藝術節起跑熱場,活動延續至6月,以視覺藝術形態呈現多采多姿的藝術節。以學生創作為主體之開幕系列活動包含創藝市集、人體彩繪、人像速寫、裝置藝術、商圈聯展及各式手作工作坊等。另整體活動包含國際交流展、研討會等,藉此拓展國際合作契機,也呈現各系所特色發展。師大藝術節為本校年度盛事,活動的舉辦增進師大校園與社區鄰里間的互動,並帶動校園及整體師大生活圈藝術氣息。

國際學術交流

本院近年來積極與海外相關視覺藝術領域院校進行交流互訪,簽署學術合作協議,延聘優秀國內外師資,聯合舉辦跨國美展、學術合作計畫、國際學術研討等實質性學術交流,鼓勵學生參加國際競賽,並吸引諸多外籍學生前來本院研讀進修。
簽署院系所級學術合作學校──
大陸地區:中央美術學院、上海大學美術學院、蘇州大學藝術學院、浙江大學人文學院藝術學系及美學與批評理論研究所、廈門大學藝術學院美術系。
亞洲地區:日本東京藝術大學美術學院、韓國同德女子大學藝術學院、韓國成均館大學設計學系、泰國藝術大學繪畫、雕塑與平面藝術學院。
歐美地區:瑞士西北應用科學及藝術大學藝術與設計學院(前巴塞爾設計學院)、捷克布爾諾理工大學機械工程學院、德國帕德柏恩大學有形與無形文化資產研究所、英國西英格蘭布里斯托大學(電影製作系、平面設計系、動畫製作系、攝影系)。

Browse

Search Results

Now showing 1 - 1 of 1
  • Item
    山水戀‧人間情─王珍珍水墨創作之心靈探索
    (2003) 王珍珍
    中國書畫不同於西方的藝術,它不只追求形式的美感,更重視內在的精神,故畫家除技巧的磨練以外,內在學養足以提昇作品的深度與內涵。「畫如其人」正是此意。當西方文化因科學代替宗教以後,精神上頓失依怙,因此重心靈涵養的東方藝術對全人類就更為重要了。研究者為身兼數職的現代職業婦女,藝術創作變成最不具立即性與必要性的奢侈行徑,因此作品數量比較有限,卻因美術教學未與水墨創作脫節,易感的心靈,隨時不忘尋找創作題材而開闊了視野;當面對生命中的磨難與生活上的挫折時,靠著基督信仰而獲得心靈的解放與安適,並且在傾聽與協助他人時,得到自我的成長與生命的成熟。古人說:「胸中具上下千古之思,腕下具縱橫萬里之勢。」研究者自幼受東方孔孟、老莊、禪宗等中華文化的潛移默化,並追求西方聖經中基督信仰的真理,不但沒有衝突,反而對大自然的景物與萬物之靈的人類更加珍愛與顧惜。因而腕下能稍具「縱橫萬里之勢」,對水墨創造產生無形的助力。 此篇創作論述以探索研究者水墨創作之心靈涵養的經過為主,進一步瞭解作品中所表現出對自然、對人生的關愛與情感。各章重點簡述如下: 第一章:〈緒論〉就東西方社會與藝術的發展,瞭解人類內在心靈安頓的重要性,並介紹創作背景、動機與研究方法。 第二章:〈中國水墨畫之心靈探索〉試探索中國美學思想中,儒、道、釋各家思想對東方藝術情感的影響與塑造,而促成文人畫的產生。藉西方「創造心理學」的研究來證明中國水墨畫所要求人品、畫品、人格修養等精神面的重要性。 第三章:〈個人水墨畫創作內在心靈修養之根源〉經過前兩章的探討後,進入個人心靈修養過程的回顧與理論根據。為人生而藝術的態度與老莊思想不謀而合,並與個人天生的性格、氣質相合。追求氣韻生動與形神皆備的創作內涵又與基督信仰中的聖靈運行相通,以淡泊、簡樸、愛與奉獻的生活態度並爭取讀萬卷書行萬里路的機會而獲得心靈的成長、充實、解放與自由。 第四章:〈創作實踐與作品解析〉第一節人間情部份乃創作論述之主軸,從生活中的感動擷取創作題材。有祖孫情、師生情、兒子的成長記錄、現代女性篇及老兵之心境等共十件作品。第二節山水戀部分,介紹研究者如何從山水畫而進入「水」的專題研究,又如何進入人物畫的主題。從作品的介紹,進而瞭解「人間情」主題作品的創作背景,研究所前共十四幅,研究所後所繪共六幅作品。 第五章:〈結論〉 以自己已過之經驗,勉勵那些必須為家庭、工作犧牲奉獻而無法專心創作的女性藝術工作者,努力工作、用心生活、忠於自己,只要不完全與創作脫節,終有一天能夠破繭而出飛向自由創作的天際。